Pisito en Madrid

Aunque no creo lo que muchos predican, que Pinterest es la red social del futuro y pienso que es más un marcador social vitaminado, me sirve para almacenar recursos gráficos (por ejemplo infografías) que luego puedo usar en presentaciones o posts, y a descubrir verdaderas joyas como The world inside us (double exposure portraits). Se trata de un trabajo de Dan Mountford, un estudiante de diseño de la universidad de Brighton. Lo más impresionante es que son fotografías con muy poco retoque, una pequeña labor de procesado y algún que otro elemento ficticio, pero la base se ha conseguido jugando directamente con la doble exposición de su cámara.

¡Espectaculares! The world inside us fue elegido por Behance como uno de los proyectos mas creativos del 2011.

Una mezcla entre Juan Francisco Casa y Diamond4girl, basado en una versión suavizada del puntillismo extremo. Así son los dibujos de Miguel Endara. En su web (una pasada por cierto, muy original) se define como un web developer junto con una infinidad de cosas más, de entre las que me quedo “non-stop-thinker”. Antes de repasar su trabajo puntillista, os dejo con el making-of que me cautivó: Hero.

Espectacular. Repasando su obra, la versión papel luego tiene muchísimo diseño gráfico y obras digitales, encuentro verdaderas maravillas, un ejemplo impresionante de puntillismo realista. Todos sus retratos los lleva a cabo punto a punto, de hecho en su web puedes ver las retratos y hacer zoom en ellos hasta ver los puntitos que los forman. Sencillamente genial.

Espectacular proyecto fotográfico del artista suizo Ursus Wehrli que se ha lanzado en forma de libro: The Art of Clean Up. En él, el artista retrata momentos cotidianos donde el caos reina y a continuación los organiza, los ordena. Hay fotos de todo tipo, desde una sopa de letras ordenada alfabéticamente hasta un cielo estrellado ordenador por el tamaño de cada estrella.

Tenéis muchos más en Jeannie Jeannie. Lo curioso es que este es el segundo proyecto de Wehrli basado en el orden de las cosas. El anterior se llamó Tidying Up Art y en él ordenaba los elementos de obras de arte muy famosas. ¡Geniales!

Por cierto, Wehrli es un auténtico showman, tenéis que verlo en la conferencia que dio en el TED sobre su obsesión por ordenar el arte. Desternillante.

Siempre he sido un amante de las tipografías aunque desde hace tiempo, las tengo olvidadas. Últimamente, @rafatorres me ha devuelto la curiosidad por ellas y trasteando entre blogs de tipografías, como el genial I Love Typography, encontré infografías preciosas sobre la historia de las fuentes o su significado. Os dejo algunas, no tienen desperdicio.

(una rápida y comprensiva guía de las tipografías)

(lección de anatomía tipográfica)

(pesos de la helvetica como géneros de música rock)

(fuentes más comunes por sistema operativo)

(si las tipografías fueran bigotes)

(font-timeline: lo mejor de los últimos 20 años)

(clasificación tipográfica)

Abode lanzó un reto enfocado a estudiantes ingleses. Consistía en subir fotografías que recrearan obras de arte (cuadros, fotografías, esculturas) o iconos (portadas de disco, fotos famosas de celebrities) de cualquier época. Esta iniciativa fue apadrinada por Booooooom que la elevó a la máxima potencia en cuanto a participación. Os dejo algunos ejemplos:

The ship

Lady in a Fur Wrap

Bedroom in Arles

The Incredulity of Saint Thomas

The Scream

Ohhh…Alright…

Os aconsejo que miréis el post oficial, hay algunos cuadros que tienen una infinidad de remakes. ¡Geniales!

MangasVerdes

El Puntillismo es un estilo de pintura que nace en 1883 de la mano del pintor neoimpresionista Georges Seurat, fruto de estudios cromáticos llevados por este artista. Se basa en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre tela que mirados a cierta distancia, crean en la retina las combinaciones deseadas. Hace poco encontré una web que tiene ejemplos de puntillismo extremo. Aprovecha el imaginario de cuadros y portadas de discos conocidos para crear una versión puntillista minimalista (sólo con 144 puntos) de los mismos. El efecto es realmente impresionante.

Cuadros

Discos

Si no termináis de verlos, alejaos un poco. Tenéis más ejemplo de pintura y de música en su web.

Hacía tiempo que tenía pendiente hablar sobre Windoodles. Se trata de un proyecto de Garret Miller, un diseñador/programador asentado en Washington DC, centrado es dibujar con rotuladores en ventanas de oficinas, casas, restaurantes, autobuses… ¿Objetivo? Que ese dibujo forme parte de lo que se ve a través de dicha ventana. Como resultado se obtienen composiciones tan originales y curiosas como estas:

Tenéis todo sus dibujos recopilados en este Tumblr. ¿Quién se anima con un windoodle?

Todos conocemos el formato GIF. Ese que empezó como imágenes en movimiento para decorar webs y que poco a poco ha quedado relegado a mostrar instantes de humor sin audio de películas, series y vídeos que han adquirido cierta relevancia en la Red. Ahora, impulsado por la fotógrafa Jamie Beck y su novio, el diseñador Kevin Burg, ha surgido el movimiento Cinemagraph, definido como “algo más que una fotografía pero menos que una película”.

Se trata de crear GIFs animados de altísima calidad y toque artístico, donde sólo hay algunos elementos en movimiento. Os dejo algunos ejemplos:

Ingenioso y sorprendente. Aún no he probado a crear uno pero ya tengo un tutorial para hacerlo. En principio no parece complicado. Lo que tienes que hacer es importar el vídeo en Photoshop CS5, mostrando todos los frames y usar máscaras para mostrar sólo aquellas zonas en las que quieres movimiento. Tenéis más ejemplos en el blog de Jamie. ¿Alguno ya ha probado a hacer su Cinemagraph?

@Unknown4rtist

El arte está por todos lados y se puede crear con cualquier cosa. Os presento dos ejemplos donde se dibuja con tornillos y clavos, y un tercero que simula a la perfección el efecto del agua.

Dibujando con tornillos

Andrew Myers, artista Californiano, ha conseguido crear una técnica en la que dibuja en 3D usando tornillos. Los resultados son impresionantes (ver más)

Dibujando con clavos

Usando una técnica similar, tenemos a Marcus Levine, un artista que dibuja usando clavos. En este caso el resultado no son esculturas en 3D sino dibujos en blanco y negro. Una preciosidad. (ver más)

Dibujando agua

Finalmente, tenemos a Sarah Harvey, una artista Londinense capaz de reproducir el efecto de agua de una manera totalmente realista. Sus cuadros son espectaculares. (ver más)

Gran Angular, Fubiz

Hace tiempo hice una recopilación de artistas callejeros en 3D, ahora quería compartir artistas callejeros creativos, que usan patrones o elementos de la calle en los que se basan para sus obras. Después de mucho rebuscar he seleccionado a los cuatros que más me han gustado.

Oak Oak

Banksy

Anderson Augusto y Leonardo Delafuente

Peter Gibson

Sencillamente geniales. ¿Conocéis otros artistas creativos callejeros?